如果要在当下的国剧市场中选一部剧安利，那么必然是这一部——《冬去春来》。
北漂青年的鲜活群像、老北京胡同中的烟火气、热血澎湃的青春力量，共同组成了时代洪流下普通人的坚守与挣扎。
收视率稳居黄金档全国第一，就是剧集质量最直接的反馈。
导演郑晓龙与编剧高满堂的王牌组合，能拍出年代感与现实感兼具的作品，不足为奇。
比较令人惊喜的是，这部剧中演员对角色的塑造扛起了剧集的质感。
剧中丁勇岱饰演了男主徐胜利（白宇饰）的父亲。
这个角色虽然戏份不多，但他在有限的戏份中，演出了“
中式父爱”精髓。
在徐胜利提出辞职追梦的桥段，徐父怒气上涌、脸色涨红，他气极反笑，讽刺的重复儿子的话，才说到一半狠狠的“呸”了一声。
丁勇岱的台词中气十足，将“爱之深责之切”诠释的淋漓尽致，契合观众对年代剧父辈角色的想象。
他收放自如的演技，让徐父嘴硬心软的矛盾感变得容易让人共情。
比如徐父送别徐胜利时，他跟着缓缓启动的列车走在站台上，透过车窗盯着即将离家的儿子，专注的目光中流露着不舍。
我想徐胜利也会在这一瞬间，真正意识到父亲“词不达意”的关怀。
看到徐胜利招手后，他伫立在原地，泛红的双眼泛着泪光，凝神望着列车越来越远，在他的视线中消失。
这场戏中丁勇岱没有一句台词，但却无声胜有声。
他将徐父对儿子的担忧、不舍演绎的淋漓尽致。极尽克制的情绪，充满感染力。
尽管演过不少父亲角色，但是丁勇岱的表演并不“匠气”，他以真挚的情感、细微的表情，为角色注入了灵魂。
能够在看到他的表演时，想到现实中无数个平凡的父亲，丁勇岱对这个角色的塑造相当成功。
章若楠与年代剧的适配度令人惊喜。
要知道年代剧大多没有什么磨皮滤镜，对演员妆容的要求也是尽可能的朴素，贴合年代背景与人物设定。
一向以颜值出圈的章若楠，这次也扛住了镜头。她饰演的庄庄一出场，就让人看到了什么是“经济上行年代的美”。
妆容素淡，白皙细腻的皮肤能够看出自然真实的肌理。流畅的脸型轮廓，让她看起来温润知性，眉眼神采灵动，又带着些少女感。
清新却不寡淡，朝气蓬勃。坚韧、乐观的小白花形象，与章若楠这张“初恋脸”完美契合。
而以她的形象，演绎执着追梦北漂女青年，浑然天成。
庄庄在车站被抢走了包，报案时焦急又茫然，眼泪像断线的珠子一样往下落，看起来楚楚可怜。
章若楠在这部剧中的演技也比较自然。
她的长相在年代剧中又添上了一层温柔的岁月感，既是白月光一样的存在，又撑得住烟火气。
林允在剧中饰演了沈冉冉，一心想要成为演员却屡屡碰壁。这角色的外形门槛不低，交给她来演绎相当有说服力。
沈冉冉的穿搭格外“洋气”，而林允的身材也轻松驾驭住了造型。
粉色衬衫搭配白色半裙，穿在她身上丝毫不显得土气，衬衣扎在裙子里，腰部也并不臃肿，紧身的版型比较凸显腰臀比，本就优越的身材比例被衬得更加标致。
不得不说，女明星的身材管理太严苛了，而林允能保持这样的身材也少不了自律。她在剧中短裤的造型秀出一双长腿，即使是坐下后也看不出丝毫赘肉，肌肉线条紧实。
肩颈、手臂纤细，但却不是骨感的清瘦，而是有着健身痕迹，比较健康自然的状态。
不过比起身材，林允这次的演技更加亮眼，就连郑晓龙也在剧宣时称赞她演沈冉冉的细腻贴合年代气质。
剧中让人印象深刻的是沈冉冉的一场哭戏，她因试镜落选而崩溃，委屈哭诉的表情，将角色骄傲、自尊心强的底色展现的淋漓尽致。
除了这三位，《冬去春来》中还有不少实力派演员，比如萨日娜、宋家腾，整部剧的演技含量相当高。
演员的发挥为剧情锦上添花，而剧情本身也有不少亮点。
年代背景下的青春故事，将厚重与活力平衡的恰到好处，虽然将镜头对准了北漂群体，但是没有刻意的煽情、卖惨，市井气息与的群像塑造凸显了残酷现实中的温情。
眼下剧情还未过半，角色的命运何去何从是这部剧的最大悬念。那么，你期待这部剧的后续吗？
编辑：娱乐 来源：情报熟了
